“一夜輕風起”的意思及全詩出處和翻譯賞析

賞牡丹翻譯及注釋

翻譯
這花聲價不同其他花草，綻放時刻溢滿整個國都。
芳香處處苓蔆羞愧欲死，顏色火紅躑躅失色枯萎。
柔和光華籠罩纖細肢體，妖艷色彩溫暖嬌嫩肌膚。
花朵中填滿金粉般花蕊，翻卷花瓣如同大紅流蘇。
香味和順可以熏染御服，姿態美麗應當畫入宮圖。
將謝如淡淡哀愁的新婦，凋零同望著病夫的女子。
請大家知道這花時短暫，客人再留下欣賞片刻吧。
一夜清風吹起花事結束，即使千金也難買回花開。

注釋
1.賞牡丹：這是詩人居官長安時寫的一首賞牡丹詩。全詩圍繞一個“賞”字，寫自己看牡丹時的審美感受。
2.名價別：（牡丹）聲名、身價都有別于他花。名價猶聲價。北齊顏之推《顏氏家訓·勉學》：“有一俊士，自許史學，名價甚高。”按：唐人嗜牡丹，到王建生活的中唐時期此風尤盛。
3.皇都：國都，此處指唐上都長安。唐韓愈《早春呈張水部》詩：“最是一年春好處，絕勝花柳滿皇都。”益：水溢出器皿，此引申為滿。
4.香遍：香滿。苓蓤（líng）：《全唐詩》作苓菱。唐人認為苓即荷花。唐人李善《文選注》云：“苓，古‘蓮’字。”漢代枚乘《七發》云：“蔓草芳苓。”言其以芳香著稱。菱一名芰，與荷花同是芳香花卉，有詞牌《芰荷香》可證。此句謂牡丹花香四溢，使苓蔆相形見拙，羞愧欲死。[2]
5.紅燒：花色紅艷如火。躑（zhí）躅（zhú）：指山躑躅，又名紅躑躅，山石榴、映山紅、杜鵑花。見《本草綱目》卷一七。白居易《山石榴寄元九》詩：“高枝濯濯辛夷紫，密葉深深躑躅紅。”
6.軟光：柔和的光澤。細脈：猶言氣脈。此句寫牡丹的韻致。 脈在古文中解釋為似血管一樣連貫成系統的東西。參考歷代詩文，細脈多實指細水流，這里翻譯為細水流或能做一說，但是結合全篇來看，這里應該詩正面描寫牡丹的姿態，細脈指牡丹的枝干更合適一些。
7.妖色：艷麗姿色。白居易《牡丹芳》詩：“減卻牡丹妖艷色。”暖：原缺，據席本、《全唐詩》補。鮮膚：鮮指新而華美。鮮膚指嬌嫩美麗的肌膚。陸機 《日出東南隅行》：“鮮膚一何潤，秀色若可餐。”
8.蕊：原作葉，據《全唐詩》作蕊。攢金粉：碎蕊細聚如金粉狀。韓琮《詠牡丹未開者》詩：“嫩蕊包金粉，重葩結秀囊。”
9.含棱：翻卷的花瓣。縷絳蘇：像一縷縷大紅色流蘇。
10.“好和”句：寫牡丹的花香，可以熏染御衣。御服：帝王所用的衣服。《漢書·外戚傳下·孝成許皇后》：“椒房儀法，御服輿駕，所發諸官署，及所造作，遺賜外家群臣妾。”《宋書·恩幸傳序》：“侍中身奉奏事，又分掌御服。”
11.“堪畫”句：寫牡丹的麗質如美人，可以畫成選入宮中的美女圖。
12.晚態：寫將謝的牡丹花的花態。愁新婦：像含有淡淡哀愁的新婦。
13.殘妝：寫已凋零的牡丹花的花臺。望病夫：像鬢釵不整，形容憔悴望著有病丈夫的妻子。
14.知個數：個代指“這”或“那”，個數指道理，和起來就是其中道理的意思。這里謂知道花事何時將了，心中有數。
15.賞：席本作貴。斯須：片刻、一會兒。曹植《贈白馬王彪》詩：“變故在斯須。”

賞牡丹鑒賞

　　中唐時期牡丹詩佳篇迭出，王建此篇不寫牡丹一時之態，而是從牡丹之貴寫到牡丹之美，再寫牡丹凋零，用變化的角度去賞牡丹，道盡惜牡丹之情。

　　詩作開篇言牡丹之貴，“名價別”三字直接道出牡丹的尊貴凌駕于諸花之上。隨后作者用一個益字，生動的描寫了長安城內牡丹花開的盛況，諾大的長安城處處是牡丹盛開，那繁盛的景象就好似要溢出來一般。此“益”引申為“滿”，如同韓昌黎“絕色煙柳滿皇都”，兩詩皆非單講數量之多，而是從更深層的去講，韓詩更多的是寫春滿長安，而王建此句是講牡丹的氣質風采風靡了長安。用筆夸張大膽，用字生動準確，令人深切感受到牡丹之盛。

　　后句用反襯的寫法進一步說牡丹之美，苓蔆是傳說中的香草，卻被牡丹的花香比的羞愧欲死；山躑躅是顏色紅艷的花，遇到牡丹的艷色卻顯得黯然失色幾如枯萎。這樣的描寫下，即使沒見過牡丹的人也能感受到牡丹超絕的鮮艷和芳香。緊接著，作者描寫牡丹的氣韻。枝干為柔光所籠，而花朵被妖艷的色彩暈染了嬌嫩的肌膚。前句描寫牡丹纖細的枝干姿態和氣質，后句則以美女嫩膚為比喻寫牡丹的花朵的質感，分別從不同角度生動描述牡丹花的嬌美。隨后，作者用大量比喻，描寫牡丹花的細節。用金粉來比牡丹花的黃蕊，而滿字也生動的寫出牡丹花蕊之繁；用縷縷紅流蘇來比牡丹翻卷的花瓣，寫出了牡丹花瓣色澤和形態。“好和”句，以襯托筆法寫牡丹之貴。香氣可以熏染御衣，姿態可以描畫入宮圖，都是用皇家所用來襯托牡丹氣質的高貴。

　　隨后作者突然筆鋒一轉，開始寫牡丹的晚態和凋零，用哀愁的新婦，望著病夫的女子，分別寫牡丹的將謝和凋零。用擬人的筆法，寫出了牡丹的晚態，惹人憐惜。從寫牡丹之盛到牡丹之貴再到牡丹之美轉而寫牡丹將謝，再寫牡丹凋零，作者一步步引導大家從贊嘆到喜愛再到憐惜。這時作者發出感慨，請大家珍惜花時，客人能多賞一會兒就多賞一會兒吧。這時的感慨已經是水到渠成，通過前面的描寫，讀者此時對牡丹的憐惜應也感同身受，仿佛作者是道出了我們心中之所想。

　　最末，作者用一夜清風起，千金買亦無，道出了花時難久的悵然。開篇之盛艷，末尾之冷清，強烈的對比讓末尾仿佛一副大留白的畫卷，意味深長，耐人尋味。清風吹過，花亦凋零，這其中是不舍，是憐惜，是冷清，種種情感由人品讀。

　　借凋零寫惜花非王建獨有，白居易就有《惜牡丹花》開一時之風氣：“惆悵階前紅牡丹， 晚來唯有兩枝殘。明朝風起應吹盡， 夜惜衰紅把火看。”此后李商隱的效仿作《花下醉》：“客散酒醒深夜后，更持紅燭賞殘花。”蘇軾亦作：“只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝。”而盡管王建的牡丹詩同樣是寫凋零寫惜花，卻是從花開寫到花落，借對情感的把握的細致入微，用精心的鋪墊將讀者引入到那種悵然若失的情景當中。詩作描寫過渡自然，惋惜悵然之情水到渠成。王建的牡丹詩從單純的賞牡丹落筆，惜牡丹入情，不寄托政治抱負個人得失，就是寫一個“賞”字，且賞出了獨特的風格，乃唐代賞牡丹詩作中別具一格的作品。

賞牡丹創作背景