形容音樂的四字詞語
形容音樂的四字詞語：1. 聲色俱佳；2. 悠揚動聽；3. 和諧舒緩；4. 好聽動人；5. 情感真摯；6. 震撼人心；7. 細膩入微；8. 抒情自然；9. 優美動聽；10. 瑰麗絕倫；11. 舒緩安靜；12. 清新怡人；13. 激昂澎湃；14. 奔放豪邁；15. 雅致典雅；16. 優美悠揚；17. 唯美動人；18. 浪漫柔情；19. 深情款款；20. 恍若隔世
形容音樂的四字詞語 相關詞語和解釋
| 詞語 | 拼音/解釋 |
|---|---|
| 標題音樂 | 標題音樂 所謂“標題音樂”，簡單地說，就是有文字作標題的音樂。標題音樂是浪漫主義作曲家將音樂與文學、戲劇、繪畫等其他姊妹藝術相結合而產生的又一綜合性音樂形式，這是一種用文字來說明作曲家創作意圖和作品思想內容的器樂曲。這種說明主題思想的文字，就是標題。在器樂音樂中，“標題音樂”往往與“純音樂”（非標題音樂）相對應，“純音樂”意指沒有標題說明的器樂形式。 |
| 電子音樂 | 電子音樂 電子音樂，是使用電子樂器以及電子音樂技術來制作的音樂；而創作或表演這類音樂的音樂家則稱為電子音樂家。一般而言，可使用電子機械技術與使用電子技術制作的聲音來區別。使用電子機械制造聲音的設備有電傳簧風琴、漢門式電風琴與電吉他；而純粹的電子聲音制造設備則有特雷門、聲音合成器與電腦。 電子音樂一度幾乎完全與西方，特別是歐洲的藝術音樂連結，但自從1960年代晚期以后，因為摩爾定律造就了可負擔得起的音樂科技，意味著使用電子方式制作音樂變的越來越在各國不同區域流行的領域普及與發揚起來。今日的電子音樂包含各式各樣以及范圍從實驗藝術音樂到流行形式如電子舞曲。 |
| 音樂 | 音樂 （抽象藝術）音樂是反映人類現實生活情感的一種藝術（英名稱：music；法文名稱： musique；意大利文：musica）。 音樂可以分為聲樂和器樂兩大類型，又可以粗略的分為古典音樂、民間音樂、原生態音樂、現代音樂（包括流行音樂）等。在藝術類型中，音樂具有抽象性，音樂從歷史發展上可分為東方音樂和西方音樂。東方以中國漢族音樂為首的中國古代理論基礎是五聲音階，即宮、商、角、徵、羽，西方是以七聲音階為主。音樂讓人賞心悅目，并為大家帶來聽覺的享受。音樂能提高人的審美能力，凈化人們的心靈，樹立崇高的理想。我們通過音樂來抒發我們的情感，使我們的很多情緒得到釋放。 |
| 輕音樂 | 輕音樂 輕音樂又名“情調音樂”，指流行音樂（準確的概念應為商品音樂，即以贏利為主要目的創作的音樂）中的器樂作品，不包括搖滾樂、迪斯科等節奏強烈的音樂。 輕音樂以通俗方式詮釋樂曲，其來源可以是原創，也可以是對古典音樂、流行音樂或者民間音樂進行改編而成。輕音樂一般以小型樂隊加以演奏，結構簡單、節奏明快、旋律優美。輕音樂可以營造溫馨浪漫的情調，帶有休閑性質。輕音樂起源于一戰后的英國，在20世紀中后期達到鼎盛，在二十世紀末漸被新紀元音樂取代，但時至今日尚有一定影響力。 |
| 古典音樂 | 古典音樂 古典音樂有廣義、狹義之分。廣義是指那些從西方中世紀開始至今的、在歐洲主流文化背景下創作的西方古典音樂，主要因其復雜多樣的創作技術和所能承載的厚重內涵而有別于通俗音樂和民間音樂。狹義指古典主義音樂，是1750－1820年這一段時間的歐洲主流音樂，又稱維也納古典樂派。此樂派三位最著名的作曲家是海頓、莫扎特和貝多芬。 |
| 電影音樂 | 電影音樂 （電影中使用的音樂）電影音樂(Film score) 是電影的重要組成部分，是對電影的詮釋紐帶，一首好的電影音樂，對整個影片起著至關重要的作用。通常一部電影會由多首音樂相襯，以更好地襯托出電影需要表現的內容。 |
| 宮庭音樂 | 宮庭音樂 宮庭音樂，是漢語詞語，拼音是gōng tíng yīn yuè，釋義是皇室貴族宴享娛樂或祭祀用的音樂。 |
| 樂器 | 樂器 樂器，英文：musical instruments，泛指可以用各種方法奏出音色音律的器物。一般分為民族樂器與西洋樂器。 能夠發出樂音，并能進行音樂藝術再創造的器具。人類通過演奏樂器，借以表達、交流思想感情。對樂器的界定，音樂界和樂器學界有不同看法。音樂界認為,用于音樂的發聲器具才是樂器；樂器學界則通常將許多非音樂領域中的發聲器，如古代戰爭中的鳴金擊鼓、宗教中的祈禱誦經、婚喪中的禮儀信號、商販招攬的信號器等，也視為樂器，甚至將一些生產勞動用具和日常生活器皿，如：弓、鋸、杵、缶、杯、碟、盅、碗等等，在進行演奏時，都冠以樂字，稱其為樂弓、樂鋸、樂杯、樂杵等。樂器生產業的主要產品則基本上是音樂界所涉及的樂器，即可以進行音樂藝術再創造的器具，另外還生產少數的馬鈴、駝鈴、油牌子和車船喇叭。樂器的生產不同于一般工業產品的生產。它不僅要求產品有合理的精美外觀造型,還必須有良好的聲學品質,其中包括音色、音樂和規定的音準高度。因而在材質的選擇上非常嚴格。 |
| 樂音 | 樂音 （音樂術語）發音物體有規律地振動而產生的具有固定音高的音稱樂音。如鋼琴、小提琴、二胡等都是能發出樂音的樂器。樂音是音樂中所使用的最主要、最基本的材料，音樂中的旋律、和聲等均由樂音構成。 從聲學的分析角度，樂音有三個主要特征:即響度（又稱音強），音調（又稱音高）和音色，稱為樂音三要素。 在音樂使用的有固定音高的音（即樂音）的總和稱樂音體系。按現在通用的十二平均律，從最低音（每秒振動16次左右）到最高音（每秒振動4186次），整個樂音體系中約有97個音。樂音體系中的音，按照上行（xíng）即從低到高或下行（由高到低）的次序排列起來的音叫做音列。我們在鋼琴上可以明顯地看出樂音體系中所使用的音和音列。現代標準的鋼琴是音域最寬的樂器，有88個鍵，能奏出88個音高不同的樂音,也就是說鋼琴有88個音高各不相同的音。除此之外的音很少用在音樂中。 樂音與噪音： 我們先來了解一下這看不見又摸不到的音到底是什么呢？音是一種物理現像。它是由于物體受到振動，而產生波，再由空氣傳到您的耳朵里，通過大腦反饋，您聽到的就是音。物體的大小、薄厚與振動的強弱不同，所產生音的高低也就不同，這樣就形成了高音、低音、強音、弱音。音大體又分為樂音與噪音兩種。 樂音(musical tone)：振動起來是有規律的、單純的，并有準確的高度（也叫音高）的音，我們稱它為樂音。 噪音(noise)：沒有一定高度的音。它的振動即無規律又雜亂無章的音，我們稱它為噪音。如使用不慎，很多人會將打擊樂器與噪音畫上等號。 以上是物理學的角度上分的樂音與噪音的區別，除此之外，還有在環境的角度上的樂音與噪音。 在環境的角度上看，凡是讓人在生活，工作等過程中感覺到心情舒暢，內心愉快等積極感的聲音都可以稱之為樂音。反之，讓人感到厭惡，煩躁等消極感的聲音則為噪音。 舉個簡單的例子：中午我在睡覺，才睡著，鄰居家的小孩就開始大聲彈鋼琴。鋼琴曲很動聽，鄰居的小孩很喜歡，鋼琴曲讓他心情快樂，對他而言是樂音。但是，動聽的鋼琴曲打擾了我，讓我困倦，厭惡，所以對我而言就是噪音。可見，樂音與噪音是相對的概念。 而音的性質可以分為：高與低、強與弱、長與短，還有音色等幾種。由于音的性質有這么多的不同，所以才會產生出不同的樂音來。使我們可以聽到各式各樣的旋律。 聲音的基本要素：聲音的基本要素包括了音調、響度與音色。 |
| 樂器 | 樂器 樂器，英文：musical instruments，泛指可以用各種方法奏出音色音律的器物。一般分為民族樂器與西洋樂器。 能夠發出樂音，并能進行音樂藝術再創造的器具。人類通過演奏樂器，借以表達、交流思想感情。對樂器的界定，音樂界和樂器學界有不同看法。音樂界認為,用于音樂的發聲器具才是樂器；樂器學界則通常將許多非音樂領域中的發聲器，如古代戰爭中的鳴金擊鼓、宗教中的祈禱誦經、婚喪中的禮儀信號、商販招攬的信號器等，也視為樂器，甚至將一些生產勞動用具和日常生活器皿，如：弓、鋸、杵、缶、杯、碟、盅、碗等等，在進行演奏時，都冠以樂字，稱其為樂弓、樂鋸、樂杯、樂杵等。樂器生產業的主要產品則基本上是音樂界所涉及的樂器，即可以進行音樂藝術再創造的器具，另外還生產少數的馬鈴、駝鈴、油牌子和車船喇叭。樂器的生產不同于一般工業產品的生產。它不僅要求產品有合理的精美外觀造型,還必須有良好的聲學品質,其中包括音色、音樂和規定的音準高度。因而在材質的選擇上非常嚴格。 |
| 樂音 | 樂音 （音樂術語）發音物體有規律地振動而產生的具有固定音高的音稱樂音。如鋼琴、小提琴、二胡等都是能發出樂音的樂器。樂音是音樂中所使用的最主要、最基本的材料，音樂中的旋律、和聲等均由樂音構成。 從聲學的分析角度，樂音有三個主要特征:即響度（又稱音強），音調（又稱音高）和音色，稱為樂音三要素。 在音樂使用的有固定音高的音（即樂音）的總和稱樂音體系。按現在通用的十二平均律，從最低音（每秒振動16次左右）到最高音（每秒振動4186次），整個樂音體系中約有97個音。樂音體系中的音，按照上行（xíng）即從低到高或下行（由高到低）的次序排列起來的音叫做音列。我們在鋼琴上可以明顯地看出樂音體系中所使用的音和音列。現代標準的鋼琴是音域最寬的樂器，有88個鍵，能奏出88個音高不同的樂音,也就是說鋼琴有88個音高各不相同的音。除此之外的音很少用在音樂中。 樂音與噪音： 我們先來了解一下這看不見又摸不到的音到底是什么呢？音是一種物理現像。它是由于物體受到振動，而產生波，再由空氣傳到您的耳朵里，通過大腦反饋，您聽到的就是音。物體的大小、薄厚與振動的強弱不同，所產生音的高低也就不同，這樣就形成了高音、低音、強音、弱音。音大體又分為樂音與噪音兩種。 樂音(musical tone)：振動起來是有規律的、單純的，并有準確的高度（也叫音高）的音，我們稱它為樂音。 噪音(noise)：沒有一定高度的音。它的振動即無規律又雜亂無章的音，我們稱它為噪音。如使用不慎，很多人會將打擊樂器與噪音畫上等號。 以上是物理學的角度上分的樂音與噪音的區別，除此之外，還有在環境的角度上的樂音與噪音。 在環境的角度上看，凡是讓人在生活，工作等過程中感覺到心情舒暢，內心愉快等積極感的聲音都可以稱之為樂音。反之，讓人感到厭惡，煩躁等消極感的聲音則為噪音。 舉個簡單的例子：中午我在睡覺，才睡著，鄰居家的小孩就開始大聲彈鋼琴。鋼琴曲很動聽，鄰居的小孩很喜歡，鋼琴曲讓他心情快樂，對他而言是樂音。但是，動聽的鋼琴曲打擾了我，讓我困倦，厭惡，所以對我而言就是噪音。可見，樂音與噪音是相對的概念。 而音的性質可以分為：高與低、強與弱、長與短，還有音色等幾種。由于音的性質有這么多的不同，所以才會產生出不同的樂音來。使我們可以聽到各式各樣的旋律。 聲音的基本要素：聲音的基本要素包括了音調、響度與音色。 |
| 樂府 | 樂府 （樂府詩）樂府，中國古代民歌音樂。樂府是古代音樂機關，秦代以來朝廷設立的管理音樂的官署，到漢時沿用了秦時的名稱。公元前112年，正式成立于西漢漢武帝時期，收集編纂各地民間音樂、整理改編與創作音樂、進行演唱及演奏等。 漢魏六朝以樂府民歌聞名。“樂府’本是漢武帝設立的音樂機構，用來訓練樂工，制定樂譜和采集歌詞，其中采集了大量民歌，后來，“樂府”成為一種帶有音樂性的詩體名稱。今保存的漢樂府民歌的五六十首，真實地反映了下層人民的苦難生活。如《戰城南》、《東門行》、《十五從軍征》、《陌上桑》等，其文體較《詩經》，《楚辭》更為活潑自由，發展了五言體、七言體及長短句等，并多以敘事為主，塑造了具有一定性格的人物形象。《孔雀東南飛》（又名《古詩為焦仲卿妻作》）、《木蘭辭》是漢魏以來樂府中敘事民歌的優秀代表作,稱為樂府雙璧。 |
| 樂府 | 樂府 （樂府詩）樂府，中國古代民歌音樂。樂府是古代音樂機關，秦代以來朝廷設立的管理音樂的官署，到漢時沿用了秦時的名稱。公元前112年，正式成立于西漢漢武帝時期，收集編纂各地民間音樂、整理改編與創作音樂、進行演唱及演奏等。 漢魏六朝以樂府民歌聞名。“樂府’本是漢武帝設立的音樂機構，用來訓練樂工，制定樂譜和采集歌詞，其中采集了大量民歌，后來，“樂府”成為一種帶有音樂性的詩體名稱。今保存的漢樂府民歌的五六十首，真實地反映了下層人民的苦難生活。如《戰城南》、《東門行》、《十五從軍征》、《陌上桑》等，其文體較《詩經》，《楚辭》更為活潑自由，發展了五言體、七言體及長短句等，并多以敘事為主，塑造了具有一定性格的人物形象。《孔雀東南飛》（又名《古詩為焦仲卿妻作》）、《木蘭辭》是漢魏以來樂府中敘事民歌的優秀代表作,稱為樂府雙璧。 |
| 音樂 | 音樂 （抽象藝術）音樂是反映人類現實生活情感的一種藝術（英名稱：music；法文名稱： musique；意大利文：musica）。 音樂可以分為聲樂和器樂兩大類型，又可以粗略的分為古典音樂、民間音樂、原生態音樂、現代音樂（包括流行音樂）等。在藝術類型中，音樂具有抽象性，音樂從歷史發展上可分為東方音樂和西方音樂。東方以中國漢族音樂為首的中國古代理論基礎是五聲音階，即宮、商、角、征、羽，西方是以七聲音階為主。音樂讓人賞心悅目，并為大家帶來聽覺的享受。音樂能提高人的審美能力，凈化人們的心靈，樹立崇高的理想。我們通過音樂來抒發我們的情感，使我們的很多情緒得到釋放。 |
| 電子音樂 | 電子音樂 電子音樂，是使用電子樂器以及電子音樂技術來制作的音樂；而創作或表演這類音樂的音樂家則稱為電子音樂家。一般而言，可使用電子機械技術與使用電子技術制作的聲音來區別。使用電子機械制造聲音的設備有電傳簧風琴、漢門式電風琴與電吉他；而純粹的電子聲音制造設備則有特雷門、聲音合成器與電腦。 電子音樂一度幾乎完全與西方，特別是歐洲的藝術音樂連結，但自從1960年代晚期以后，因為摩爾定律造就了可負擔得起的音樂科技，意味著使用電子方式制作音樂變的越來越在各國不同區域流行的領域普及與發揚起來。今日的電子音樂包含各式各樣以及范圍從實驗藝術音樂到流行形式如電子舞曲。 |
| 輕音樂 | 輕音樂 輕音樂又名“情調音樂”，指流行音樂（準確的概念應為商品音樂，即以贏利為主要目的創作的音樂）中的器樂作品，不包括搖滾樂、迪斯科等節奏強烈的音樂。 輕音樂以通俗方式詮釋樂曲，其來源可以是原創，也可以是對古典音樂、流行音樂或者民間音樂進行改編而成。輕音樂一般以小型樂隊加以演奏，結構簡單、節奏明快、旋律優美。輕音樂可以營造溫馨浪漫的情調，帶有休閑性質。輕音樂起源于一戰后的英國，在20世紀中后期達到鼎盛，在二十世紀末漸被新紀元音樂取代，但時至今日尚有一定影響力。 |
| 標題音樂 | 標題音樂 所謂“標題音樂”，簡單地說，就是有文字作標題的音樂。標題音樂是浪漫主義作曲家將音樂與文學、戲劇、繪畫等其他姊妹藝術相結合而產生的又一綜合性音樂形式，這是一種用文字來說明作曲家創作意圖和作品思想內容的器樂曲。這種說明主題思想的文字，就是標題。在器樂音樂中，“標題音樂”往往與“純音樂”（非標題音樂）相對應，“純音樂”意指沒有標題說明的器樂形式。 |
| 沈心工 | 沈心工 沈心工（1870-1947），學堂樂歌的代表人物之一，中國音樂教育家，上海人。原名沈慶鴻，字叔逵，筆名心工。幼年在家塾受教，1890年底中秀才，1895年執教于上海圣約翰書院，1896年考入南洋公學師范班；1902年4月東渡日本，進東京弘文學院學習。1903年回國，任職于南洋公學。他從日本學校的音樂教育中得到啟發，一生致力于音樂教育，曾在日本留學生中組織了“音樂講習會”研究樂歌創作，所編歌曲題材廣泛、內容淺顯易懂，且成為最早使用白話文進行歌詞寫作的音樂教育家。其代表作有歌曲《體操─兵操》（又名《男兒第一志氣高》）、《黃河》等，出版樂歌集《學校唱歌集》等；此外，沈心工還創設唱歌課，并且多處教授、推廣。沈心工是中國近代普通學校音樂教育初創時期最早的音樂教師，一生作有樂歌180余首，多數是采用外國歌曲的曲調，少數采用中國傳統民歌填詞或專門作曲，為學堂樂歌運動做出了突出貢獻。 |
| 仙樂 | 仙樂 （電視劇《女媧傳說之靈珠》主要角色）仙樂是電視劇《女媧傳說之靈珠》主要角色，她是上古大神女媧嫡傳弟子，心懷慈悲，眼見上古年間，人間混亂，妖魔為禍，她毅然向天帝請纓下界拯救蒼生。 仙樂下界除妖治水，在女媧神殿請出鎮妖瓶擊敗時幽冥，終平三界之亂，使人間恢復太平。仙樂留戀人間，于是向女媧請旨永駐人間，成為南越國大祭司！仙樂一直為人間驅除妖魔，拯救蒼生，直到一天她遇見了問天，仙樂第一次嘗到了愛情的滋味，正當她準備放棄神籍，與問天長相廝守時，陰謀發生了。她和問天因為遭人陷害互相殘殺，含恨而終，其復活后消滅妖魔最終重登神位。 傳說盤古開天辟地之后，女媧非常孤獨，于是用泥造人，同時也造了和自己同為蛇神的寵物。一為白矖（xi 第三聲），為雌；一為騰蛇，為雄。 仙樂 （漢語詞匯）仙樂，漢語詞匯。 拼音：xiān yuè 釋義：1、仙界的音樂。2、皇家及宮中所奏的音樂。3、道教作法誦經時所奏的音樂。 |
| 雅樂 | 雅樂 雅，正也。雅樂，即典雅純正的音樂，是一種古代的傳統宮廷音樂，指帝王朝賀、祭祀天地等大典所用的音樂。雅樂的體系在西周初年制定，與法律和禮儀共同構成了貴族統治的內外支柱。以后一直是東亞樂舞文化的重要組成部分。宮廷雅樂在中國民間依然存在(西安鼓樂、泉州南音)，韓國、日本及越南亦有雅樂傳承 2018年12月，教育部認定山東大學雅樂傳承基地為第一批全國普通高校中華優秀傳統文化傳承基地。 |
| 燕樂 | 燕樂 燕樂是隋唐至宋代的宮廷中飲宴時，提供娛樂欣賞的，藝術性很強的歌舞音樂。隋唐宮廷燕樂集中地反映了這一時期音樂文化的最高成就，它來源于漢族傳統音樂的不斷積累和漢魏以來外族音樂的大規模的輸入，實質上是我國封建社會音樂文化的精華在長期積淀的基礎上以及一定的政治、經濟社會條件催化下得必然產物。 |
| 搖滾樂 | 搖滾樂 （音樂種類）搖滾樂，英文全稱為Rock and Roll，興起于20世紀50年代中期，主要受到節奏布魯斯、鄉村音樂和叮砰巷音樂的影響發展而來。早期搖滾樂很多都是黑人節奏布魯斯的翻唱版，因而節奏布魯斯是其主要根基。搖滾樂分支眾多，形態復雜，主要風格有：民謠搖滾、藝術搖滾、迷幻搖滾、鄉村搖滾、重金屬、朋克等，代表人物有：埃爾維斯·普萊斯利（貓王）、鮑勃·迪倫、披頭士樂隊、滾石樂隊等，是20世紀美國大眾音樂走向成熟的重要標志。 中國搖滾樂興起于80年代初，1986年崔健以一首《一無所有》喊出了中國搖滾第一聲。90年代中期為中國搖滾的高峰期。 |
| 總譜 | 總譜 總譜，以多行譜表完整地顯示一首多聲部音樂作品的樂譜形式。總譜大致可分為大總譜、袖珍總譜、開列總譜、鋼琴總譜、聲樂總譜、縮編總譜等幾個類別。近代大總譜的各組樂器，按照“木管樂器、銅管樂器、打擊樂器及弦樂器”的次序縱向排列，每組樂器再大致按照其應用的音域，自上而下進行細分。中國民族管弦樂隊總譜的排列法隨著樂隊編制的發展而逐漸演變。最初僅記主要樂器，按音高次序自上而下依次排列。1949年后樂隊編制漸趨完備，其種類也日漸增多。 |
| 鍵盤樂器 | 鍵盤樂器 鍵盤樂器是有排列如鋼琴鍵盤的琴鍵之樂器總稱。這些樂器上每個琴鍵都有固定的音高，因此皆可以用以演奏任何符合其音域范圍內的樂曲。琴鍵下常有共鳴管或其它可供共鳴之裝置。演奏家在使用鍵盤樂器時不是直接打擊樂器的弦來產生震蕩，而是使用琴鍵，通過樂器內的機械機構或電子組件來產生音響。 相對于其他樂器家族，有著不可比擬的優勢，是其寬廣的音域和可以同時發出多個樂音的能力。正因如此，鍵盤樂器即使是作為獨奏樂器，也具有豐富的和聲效果和管弦樂的色彩。所以，從古至今，鍵盤樂器倍受作曲家們和音樂愛好者們的關注和喜愛。 |
| 鍵盤樂器 | 鍵盤樂器 鍵盤樂器是有排列如鋼琴鍵盤的琴鍵之樂器總稱。這些樂器上每個琴鍵都有固定的音高，因此皆可以用以演奏任何符合其音域范圍內的樂曲。琴鍵下常有共鳴管或其它可供共鳴之裝置。演奏家在使用鍵盤樂器時不是直接打擊樂器的弦來產生震蕩，而是使用琴鍵，通過樂器內的機械機構或電子組件來產生音響。 相對于其他樂器家族，有著不可比擬的優勢，是其寬廣的音域和可以同時發出多個樂音的能力。正因如此，鍵盤樂器即使是作為獨奏樂器，也具有豐富的和聲效果和管弦樂的色彩。所以，從古至今，鍵盤樂器倍受作曲家們和音樂愛好者們的關注和喜愛。 |
| 燕樂 | 燕樂 燕樂是隋唐至宋代的宮廷中飲宴時，提供娛樂欣賞的，藝術性很強的歌舞音樂。隋唐宮廷燕樂集中地反映了這一時期音樂文化的最高成就，它來源于漢族傳統音樂的不斷積累和漢魏以來外族音樂的大規模的輸入，實質上是我國封建社會音樂文化的精華在長期積淀的基礎上以及一定的政治、經濟社會條件催化下得必然產物。 |
| 仙樂 | 仙樂 （電視劇《女媧傳說之靈珠》主要角色）仙樂是電視劇《女媧傳說之靈珠》主要角色，她是上古大神女媧嫡傳弟子，心懷慈悲，眼見上古年間，人間混亂，妖魔為禍，她毅然向天帝請纓下界拯救蒼生。 仙樂下界除妖治水，在女媧神殿請出鎮妖瓶擊敗時幽冥，終平三界之亂，使人間恢復太平。仙樂留戀人間，于是向女媧請旨永駐人間，成為南越國大祭司！仙樂一直為人間驅除妖魔，拯救蒼生，直到一天她遇見了問天，仙樂第一次嘗到了愛情的滋味，正當她準備放棄神籍，與問天長相廝守時，陰謀發生了。她和問天因為遭人陷害互相殘殺，含恨而終，其復活后消滅妖魔最終重登神位。 傳說盤古開天辟地之后，女媧非常孤獨，于是用泥造人，同時也造了和自己同為蛇神的寵物。一為白矖（xi 第三聲），為雌；一為騰蛇，為雄。 仙樂 （漢語詞匯）仙樂，漢語詞匯。 拼音：xiān yuè 釋義：1、仙界的音樂。2、皇家及宮中所奏的音樂。3、道教作法誦經時所奏的音樂。 |
| 古典音樂 | 古典音樂 古典音樂有廣義、狹義之分。廣義是指那些從西方中世紀開始至今的、在歐洲主流文化背景下創作的西方古典音樂，主要因其復雜多樣的創作技術和所能承載的厚重內涵而有別于通俗音樂和民間音樂。狹義指古典主義音樂，是1750－1820年這一段時間的歐洲主流音樂，又稱維也納古典樂派。此樂派三位最著名的作曲家是海頓、莫扎特和貝多芬。 |
| 搖滾樂 | 搖滾樂 （音樂種類）搖滾樂，英文全稱為Rock and Roll，興起于20世紀50年代中期，主要受到節奏布魯斯、鄉村音樂和叮砰巷音樂的影響發展而來。早期搖滾樂很多都是黑人節奏布魯斯的翻唱版，因而節奏布魯斯是其主要根基。搖滾樂分支眾多，形態復雜，主要風格有：民謠搖滾、藝術搖滾、迷幻搖滾、鄉村搖滾、重金屬、朋克等，代表人物有：埃爾維斯·普萊斯利（貓王）、鮑勃·迪倫、披頭士樂隊、滾石樂隊等，是20世紀美國大眾音樂走向成熟的重要標志。 中國搖滾樂興起于80年代初，1986年崔健以一首《一無所有》喊出了中國搖滾第一聲。90年代中期為中國搖滾的高峰期。 |
| 雅樂 | 雅樂 雅，正也。雅樂，即典雅純正的音樂，是一種古代的傳統宮廷音樂，指帝王朝賀、祭祀天地等大典所用的音樂。雅樂的體系在西周初年制定，與法律和禮儀共同構成了貴族統治的內外支柱。以后一直是東亞樂舞文化的重要組成部分。宮廷雅樂在中國民間依然存在(西安鼓樂、泉州南音)，韓國、日本及越南亦有雅樂傳承 2018年12月，教育部認定山東大學雅樂傳承基地為第一批全國普通高校中華優秀傳統文化傳承基地。 |
| 總譜 | 總譜 總譜，以多行譜表完整地顯示一首多聲部音樂作品的樂譜形式。總譜大致可分為大總譜、袖珍總譜、開列總譜、鋼琴總譜、聲樂總譜、縮編總譜等幾個類別。近代大總譜的各組樂器，按照“木管樂器、銅管樂器、打擊樂器及弦樂器”的次序縱向排列，每組樂器再大致按照其應用的音域，自上而下進行細分。中國民族管弦樂隊總譜的排列法隨著樂隊編制的發展而逐漸演變。最初僅記主要樂器，按音高次序自上而下依次排列。1949年后樂隊編制漸趨完備，其種類也日漸增多。 |
| 搖滾樂 | 搖滾樂 （音樂種類）搖滾樂，英文全稱為Rock and Roll，興起于20世紀50年代中期，主要受到節奏布魯斯、鄉村音樂和叮砰巷音樂的影響發展而來。早期搖滾樂很多都是黑人節奏布魯斯的翻唱版，因而節奏布魯斯是其主要根基。搖滾樂分支眾多，形態復雜，主要風格有：民謠搖滾、藝術搖滾、迷幻搖滾、鄉村搖滾、重金屬、朋克等，代表人物有：埃爾維斯·普萊斯利（貓王）、鮑勃·迪倫、披頭士樂隊、滾石樂隊等，是20世紀美國大眾音樂走向成熟的重要標志。 中國搖滾樂興起于80年代初，1986年崔健以一首《一無所有》喊出了中國搖滾第一聲。90年代中期為中國搖滾的高峰期。 |
| 鼓吹樂 | 鼓吹樂 鼓吹樂是以打擊樂器、吹奏樂器等合奏形式為主的傳統音樂，在中國音樂史上曾形成為重要的樂種。其初常用鼓、角、簫（排簫）、笳等樂器，曲目中亦常有歌詞，可供歌唱。鼓吹樂作為歷史樂種，特指漢魏以來，宮廷、軍府、官府中與儀仗、軍旅、宴饗有關，并見于樂府或太常等機構編制的樂種。 |
| 間奏曲 | 間奏曲 （音樂）間奏曲（Intermezzo），一種音樂型態，原指16、17世紀在意大利正歌劇的兩幕之間演出的輕松愉快的喜劇表演，后發展為意大利趣歌劇。歷史上第 1部意大利趣歌劇《女仆夫人》（G.B.佩爾戈萊西作曲），原是他的正歌劇《傲慢的囚徒》中的幕間劇。后來“間奏曲”一詞成為歌劇或其他戲劇中器樂插曲的專用語，如P.馬斯卡尼的獨幕歌劇《鄉村騎士》中的間奏曲。R.舒曼和J.勃拉姆斯的間奏曲，則是獨立的鋼琴特性曲，意味著是在寫大作品之間隨興寫成的小作品。 18世紀時發展于意大利地區，出現于喜歌劇幕與幕之間、大型器樂曲作品樂章與樂章之間，樂曲較短。有兩種類型，一種是歌劇間奏劇，發展于18世紀；一種是器樂曲間奏劇，發展于19世紀，音樂曲態多為變奏曲。有同名動畫、電影。 |
| 鈞天廣樂 | 鈞天廣樂【解釋】鈞天：古代神話傳說指天之中央；廣樂：優美而雄壯的音樂。指天上的音樂，仙樂。后形容優美雄壯的樂曲。【出處】《列子·周穆王》：“王實以為清都紫微，鈞天廣樂，帝之所居。”【示例】昔者大帝說秦繆公而覲之，饗以～。 ◎漢·張衡《西京賦》【語法】聯合式；作主語、賓語；指天上的音樂 |
| 樂律 | 樂律 樂律即音律，指音樂上的律呂、宮調等。《新唐書·王珪傳》：“帝使太常少卿 祖孝孫 以樂律授宮中音家，伎不進，數被讓。” 元 吳萊 《張氏大樂玄機賦論后題》：“今 大晟 之樂律太高，樂聲急矣。” 羅敦曧 《文學源流·論詩》：“然 史公 明云‘弦歌之以合韶武雅頌之音’，則三百五篇，皆可入樂。其刪焉者，必其舛於樂律者也。” |
| 樂理 | 樂理 音樂理論簡稱"樂理"，包括相對簡單的基礎理論----讀譜、音程、和弦、節奏、節拍等。還有相對來說比較高級的----和聲、復調、曲式、旋律、配器法等內容。樂理的掌握，對于作曲、編曲、指揮、演奏來說，具有重要積極意義。我們平常所說的樂理，一般是指音樂理論中的基礎部分，也就是“基礎樂理”。關于基礎的音樂理論的著作浩如煙海，其中在我國比較流行的是中央音樂學院的李重光所編的《音樂理論基礎》。 |
| 練習曲 | 練習曲 （音樂術語）“練習曲”。這類曲子很多，僅19世紀歐洲作曲家就寫有上千首。一種為樂器演奏的技術訓練而寫的樂曲,常有特定的技術上的目的，如訓練音階、琶音、八度音、雙音、顫音等；一種為音樂會練習曲，由前者派生而來，并逐漸演變為一種炫技性的藝術作品而在音樂會上演奏。 |
| 七旦 | 七旦 qī dàn 七旦 西域 龜茲 (今 新疆 庫車 )人 蘇祗婆 善彈琵琶，于 北周 武帝 時隨 突厥 皇后入朝，傳述 龜茲 樂律理論。詳《隋書·音樂志中》。《遼史·音樂志》：“ 隋高祖 詔求知音者， 鄭譯 得 西域 蘇祗婆 七旦之聲，求合七音八十四調之說，由是雅俗之樂，皆此聲矣。”《遼史·音樂志》：“雅樂有七音，大樂亦有七聲，謂之七旦。”參閱 清 凌廷堪 《燕樂考原》、 向達 《龜茲蘇祗婆琵琶七調考原》、 林謙三 《隋唐燕樂調研究》、 潘懷素 《從古今字譜論龜茲樂影響下的民族音樂》。 |
| 聲樂 | 聲樂 聲樂，是指用人聲演唱的音樂形式。聲樂是以人的聲帶為主，配合口腔、舌頭、鼻腔作用于氣息，發出的悅耳的、連續性、有節奏的聲音。按音域的高低和音色的差異，可以分為女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。每一種人聲的音域，大約為二個八度。 聲樂包括：美聲唱法、民族唱法和通俗唱法，2006年中國又出現了原生態唱法。通常聲樂指美聲唱法。 |
| 配樂 | 配樂 配樂一般是指在電影、電視劇、記錄片、詩朗誦﹑話劇等文藝作品中，按照情節的需要配上的背景音樂或主題音樂，多是為了配合情節發展和場景的情緒， 起到烘托氣氛的作用，以增強藝術效果。配樂的制作有以樂器、聲樂、樂團或電子音樂等方式制作。 |
| 國樂 | 國樂 國樂，一般指的是國家級別的宮廷音樂或者音樂。指本國固有的、傳統的音樂；由國家制定作為大慶典時所演奏的音樂。 |
| 樂理 | 樂理 音樂理論簡稱"樂理"，包括相對簡單的基礎理論----讀譜、音程、和弦、節奏、節拍等。還有相對來說比較高級的----和聲、復調、曲式、旋律、配器法等內容。樂理的掌握，對于作曲、編曲、指揮、演奏來說，具有重要積極意義。我們平常所說的樂理，一般是指音樂理論中的基礎部分，也就是“基礎樂理”。關于基礎的音樂理論的著作浩如煙海，其中在我國比較流行的是中央音樂學院的李重光所編的《音樂理論基礎》。 |
| 樂律 | 樂律 樂律即音律，指音樂上的律呂、宮調等。《新唐書·王珪傳》：“帝使太常少卿 祖孝孫 以樂律授宮中音家，伎不進，數被讓。” 元 吳萊 《張氏大樂玄機賦論后題》：“今 大晟 之樂律太高，樂聲急矣。” 羅敦曧 《文學源流·論詩》：“然 史公 明云‘弦歌之以合韶武雅頌之音’，則三百五篇，皆可入樂。其刪焉者，必其舛于樂律者也。” |
| 配樂 | 配樂 配樂一般是指在電影、電視劇、記錄片、詩朗誦﹑話劇等文藝作品中，按照情節的需要配上的背景音樂或主題音樂，多是為了配合情節發展和場景的情緒， 起到烘托氣氛的作用，以增強藝術效果。配樂的制作有以樂器、聲樂、樂團或電子音樂等方式制作。 |
| 間奏曲 | 間奏曲 （音樂）間奏曲（Intermezzo），一種音樂型態，原指16、17世紀在意大利正歌劇的兩幕之間演出的輕松愉快的喜劇表演，后發展為意大利趣歌劇。歷史上第 1部意大利趣歌劇《女仆夫人》（G.B.佩爾戈萊西作曲），原是他的正歌劇《傲慢的囚徒》中的幕間劇。后來“間奏曲”一詞成為歌劇或其他戲劇中器樂插曲的專用語，如P.馬斯卡尼的獨幕歌劇《鄉村騎士》中的間奏曲。R.舒曼和J.勃拉姆斯的間奏曲，則是獨立的鋼琴特性曲，意味著是在寫大作品之間隨興寫成的小作品。 18世紀時發展于意大利地區，出現于喜歌劇幕與幕之間、大型器樂曲作品樂章與樂章之間，樂曲較短。有兩種類型，一種是歌劇間奏劇，發展于18世紀；一種是器樂曲間奏劇，發展于19世紀，音樂曲態多為變奏曲。有同名動畫、電影。 |
| 練習曲 | 練習曲 （音樂術語）“練習曲”。這類曲子很多，僅19世紀歐洲作曲家就寫有上千首。一種為樂器演奏的技術訓練而寫的樂曲,常有特定的技術上的目的，如訓練音階、琶音、八度音、雙音、顫音等；一種為音樂會練習曲，由前者派生而來，并逐漸演變為一種炫技性的藝術作品而在音樂會上演奏。 |
| 鈞天廣樂 | 【解釋】鈞天：古代神話傳說指天之中央；廣樂：優美而雄壯的音樂。指天上的音樂，仙樂。后形容優美雄壯的樂曲。【出處】《列子·周穆王》：“王實以為清都紫微，鈞天廣樂，帝之所居。”【示例】昔者大帝說秦繆公而覲之，饗以～。 ◎漢·張衡《西京賦》【語法】聯合式；作主語、賓語；指天上的音樂 |
| 聲樂 | 聲樂 聲樂，是指用人聲演唱的音樂形式。聲樂是以人的聲帶為主，配合口腔、舌頭、鼻腔作用于氣息，發出的悅耳的、連續性、有節奏的聲音。按音域的高低和音色的差異，可以分為女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。每一種人聲的音域，大約為二個八度。 聲樂包括：美聲唱法、民族唱法和通俗唱法，2006年中國又出現了原生態唱法。通常聲樂指美聲唱法。 |
| 爵士樂 | 爵士樂 （音樂類型）爵士樂（Jazz），于19世紀末20世紀初源于美國，誕生于南部港口城市新奧爾良，音樂根基來自布魯斯（Blues）和拉格泰姆（Ragtime）。爵士樂講究即興，以具有搖擺特點的Shuffle節奏為基礎，是非洲黑人文化和歐洲白人文化的結合。20世紀前十幾年爵士樂主要集中在新奧爾良發展，1917年后轉向芝加哥，30年代又轉移至紐約，直至今天，爵士樂風靡全球。爵士樂的主要風格有：新奧爾良爵士、搖擺樂、比博普、冷爵士、自由爵士、拉丁爵士、融合爵士等。 |
| 樂壇 | 樂壇 讀音 ： yuètán 樂壇的范圍很廣，不僅是指流行音樂，還包括古典音樂，歌劇，民歌，輕音樂等等。 |
| 樂隊 | 樂隊 （由一群共同演奏的音樂家組成的團隊）樂隊：讀音：yuèduì 古代泛指奏樂及歌舞隊伍。今指人數眾多的器樂演奏者的集體同管弦樂團一樣，隊也是由一群共同演奏的音樂家組成的團隊。 |
| 樂舞 | 樂舞 （舞蹈）樂舞薈萃歷代歌舞所長，兼收西域眾多少數民族及國外文化之精華，充分體現了盛唐王朝百國朝賀、民族交融的鼎盛景象和風土人情。唐樂舞氣勢磅薄，場面壯觀，集詩、詞、歌，賦予吹奏彈唱，融鐘、鼓、琴、瑟于輕歌曼舞。樂曲高亢悠揚，動作舒展流暢，服飾華麗多姿，堪稱歷代歌舞之最。唐樂舞的興盛正是盛唐時期的歌舞升平、國泰民安的完美寫照。現今人們根據出土的一些描寫、描繪該樂舞的文字、壁畫等編制出一套樂舞，重現古代唐朝時長安樂舞的優美、盛況和藝術魅力。 樂舞 （詞語）樂舞，有音樂伴奏的舞蹈。如：宮廷樂舞、周代樂舞、隋唐樂舞、唐代樂舞、六代樂舞等。 |
| 靡靡之樂 | 靡靡之樂【解釋】指柔弱、頹靡的音樂。【出處】《韓非子·十過》：“此師延之所作，與紂為靡靡之樂也……先此聲者，其國必削。”《史記·殷本紀》：“于是使師涓作新淫聲，北里之舞，靡靡之樂。”【示例】三代之衰，邪音間起，則有爛漫～興焉。 ◎北齊·魏收《魏書·樂志》 |
| 器樂 | 器樂 器樂是相對于聲樂而言，完全使用樂器演奏而不用人聲或者人聲處于附屬地位的音樂。演奏的樂器可以包括所有種類的弦樂器、木管樂器、銅管樂器和打擊樂器，有的器樂曲也應用部分人聲作為效果，但部分作曲家有時也加入一些人聲，例如《貝多芬第九交響曲》的《歡樂頌》合唱部分，但總的來說交響曲屬于器樂而不屬于聲樂。 另外像人聲演奏的口哨、哼唱等也經常被加入到器樂曲中增加某些效果。 |
| 十番 | 十番 十番又稱十盤，十番鼓，社盤，石磐，是福建，江蘇，廣東等地古老的民樂，是古代皇帝舉行大型慶典的宮庭音樂，又是寺院道觀用來祭祀的古音樂，是集打擊樂與吹奏樂為一體的交響樂，原以打擊樂為主，鑼鼓和絲竹合奏比較晚，其打擊的方法別具一格，只敲擊每節的第一個音節，其音調古樸、和諧、明快、熱烈。 |
| 俗樂 | 俗樂 俗樂，指世俗的音樂，與雅樂相對。古時指各種民間音樂的泛稱。宮廷中宴會時所用的俗樂，稱為“燕樂”。 |
| 音律 | 音律 音律指音樂的律呂、宮調等。《莊子·徐無鬼》：“鼓宮宮動，鼓角角動，音律同矣。”《漢書·武帝紀贊》：“協音律，作詩樂。”泛指樂曲，音樂。 宋 蘇軾 《朱壽昌梁武懺贊偈》敘：“一切眾生，有不能了。乃以韻語，諧諸音律。使一切人，歌詠贊嘆。” 《紅樓夢》 第二二回：“這一出戲是一套‘北點絳唇’，鏗鏘頓挫，那音律不用說是好了。”文字聲韻的規律。 |
| 鄭衛之音 | 鄭衛之音【解釋】鄭衛：指春秋時的鄭國和衛國。指春秋戰國時鄭、衛等國的民間音樂。【出處】《禮記·樂記》：“魏文侯問于子夏曰：‘吾端冕而聽古樂，則惟恐臥；聽鄭衛之音，則不知倦。敢問古樂之如彼，何也？新樂之如此，何也？’” |
| 歌詞 | 歌詞 （聲樂作品中的詞句）歌詞是詩歌的一種，入樂的叫歌，不入樂的叫詩（或詞）。入樂的歌在感情抒發、形象塑造上和詩沒有任何區別，但在結構上、節奏上要受音樂的制約，在韻律上要照顧演唱的方便，在遣詞煉字上要考慮聽覺藝術的特點，因為它要入樂歌唱。歌詞與詩的分別，主要是詩不一定要入樂（合樂），歌詞是要合樂的。合樂成為歌曲。歌詞一般是配合曲子旋律一同出現的，歌詞是歌曲的本意所在。現代一般是配合音樂，便于哼唱的語句。 |